由瑞銀集團呈獻，第三屆TAIPEI DANGDAI台北當代藝術博覽會今日下午二時於台北世貿中心一館隆重開幕，首日貴賓預展開放至晚上八時，公眾展期為5月20日（五）至 22 日（日）。台北當代將串聯實體展會與數位展場，帶來三大畫廊展區及六大公共藝術計畫項目，共計有62間精選的國際頂尖畫廊、200 位藝術家，以及 1000 件世界級的當代藝術作品參展。
台北當代共同創辦人暨聯合總監任天晉（Magnus Renfrew）表示：「本屆台北當代能夠順利籌備與舉辦，特別要感謝參展商、贊助商、合作夥伴、藏家與講者們對我們各種規劃的信任與支持，我們相信台灣藝術市場是因為這樣的活力和熱情而持續成長。」
台北當代聯合總監岳鴻飛（Robin Peckham）表示：「看見每一個展位與活動項目都蓄勢待發，我跟大家一樣期待，我們已經準備好迎接每一位貴賓，希望在這個時刻，我們能一起用知識、藝術和創意來面對。」
瑞銀集團台灣區總經理陳允懋表示：「台北當代藝術博覽會在不斷變化的亞洲藝術市場中發揮著關鍵的作用。瑞銀很高興能夠參與舉辦這個藝術博覽會，透過台北當代的合作，我們的客戶可以接觸我們周邊重要畫廊和藝術品。我們的高淨資產家調查顯示，台灣的收藏家對發現新和熟悉的藝術家持開放態度，對數位藝術品有著特別強烈的興趣。我期待參加藝術博覽會獲得啟發，並再次與藏家在現場碰面。」
無可取代的實體展會感受
台北當代因應市場與時局，迎向未來並持續轉化，此次更挾著近兩年深化整合線上線下展會的經驗而來，將同時呈現實體展會無可取代的優勢與數位藝術交易的熱潮，預計提供畫廊、藏家與觀眾更獨特而完整的參與體驗。
三大畫廊展區包括：當代網域（Galleries）為具國際規模的頂級畫廊，將為有深厚收藏實力的本地藏家，提供藝術市場的藍籌股作品；新生維度（Edge）聚焦7間新興畫廊及與亞洲文化脈絡連結的藝術作品，展區策畫將帶來新穎的前端視野；微型單元（Solo）主打展示年輕藝術家或中生代藝術家個展，完整且深入了解其創作內涵與風格。
公共藝術展區「實境計畫」（Node）挑戰空間限制，展示藝術家現地創作的大型裝置作品。三件展出作品包括：藝術家郝經芳 & 王令杰（御書房藝廊）作品《星空》，在展覽現場為現場觀眾帶來開幕當晚的星空樣貌，希望能帶給現場觀眾跨越時間和空間的視角，即時感受到璀璨無比的星空。徐瑞憲（双方藝廊）作品《夢想盒》解構了台灣第一部具有代表性的機車款式「野狼125」，這項深具意義的工業產物，對藝術家而言，也代表了一個男孩成長過程中的勇氣與挑戰，用一部機車來完成未來的種種實踐與生命體驗。邱承宏（TKG+）的作品《繡燕》延續了2020年《水泥動物園》，藝術家將山林間被掩埋的混凝土動物軀體中的折舊缺陷、裂痕縫隙，以 3D 列印技術等比放大，並以自然礦物及黃銅為材料，將這些物質混合再製成數件尺寸不一的磨石雕塑，並用工業吊車懸置於展間。
此外，「點閱沙龍」（Salon）計畫，則由各家參展畫廊推出價格低於 8,000 美元的精選推薦作品，觀眾可一次瀏覽不同輩份、地區、媒材的當代藝術傑作，期待以親切的收藏價格及展出形式，吸引、培育更多年輕及新進藏家。焦點藝術家包括：活躍於國際的黃海欣、資深藝術家史金淞，以及創作手法獨特的劉文瑄。
無國界的數位藝術串聯
全新規劃的線上單元「藝動區塊」（Launch Stage）NFT專區，回應方興未艾的數位藝術收藏風潮及市場需求，將與國際知名並具高度策展性的三大NFT平台：Feral File、Art Blocks、Outland，以及新興的本地平台「SOYL 所有」合作，展示單一藝術家在該領域最具獨特性的計畫，包括生成式、互動式藝術，形式實驗與批判性論述等。展期間每日上午11時10分，「SOYL 所有」將為入門者現場教學如何購買NFT作品；11時30分至12時30分，於台北當代官網的專屬頁面限時開賣藝術家的限量版次NFT藝術作品，並同時開放現場觀眾與線上觀眾搶購。參展的四組藝術家分別是Feral File的藝術家組合Whistlegraph（成員為Jeffrey Scudder、Camille Klein、Alex Freundlich）、Art Blocks 的Ben Snell、Outland 的Rachel Rose、SOYL的黃海欣。NFT作品詳細資訊將於開賣時公布，詳細活動時程請見〈附表〉。
2020年創設的「Taipei Connections」，是台北當代持續進行的數位平台計畫，不僅是關於交易，更是關於跨國、跨領域、跨文化的連結與交匯。在兩年成功的基礎上，本次將更著重「Taipei Connections」作為協助畫廊社群與收藏家和藝術專業人士連結的管道，替品味卓越的藏家廣泛展示來自世界各地的當代藝術，並為今年無法入境來台的歐美、日韓、香港及東南亞收藏家提供配套，希望在實體展會回歸的同時，更融合數位平台不受地理限制的優勢，實現更多元而周到的收藏服務。
用知識和創意走出自己的步調
本屆「思想串流論壇」（Ideas Forum）以「知識作為逃生出口」（Escape into Understanding）為題展開，帶領觀眾沿著不同路徑與速度深入哲思。座談之一【深度記憶的技術】，邀請藝術家鄭淑麗與鐵木爾．斯琴（Timur Si-Qin）主講，從自身的創作討論技術與自然並非二元的對立；另一場【海洋塑膠與人文藝術實踐】，由科幻酷兒小說家紀大偉、《Wild Blue Media》作者Melody Jue，以及藝術家Ashley Bickerton，
三位創作者從各自不同媒介的創作中，回應海洋裡人造的塑膠垃圾現象。此外還有【新書發表暖身座談：《張耀煌：當繪畫成為行動》】由石瑞仁主持，藝術家張耀煌、學者朴東泉（Manu Park）、林似竹（Britta Erickson）與談。
本屆也因應台灣本地需求，推出現場「藝術解密大師班」，為新興藏家傳授進入當代藝術的路徑。出席者包括：TKG+吳悅宇、大象畫廊鍾經新、卓納畫廊佟立華；與談者為藝術家與策展人劉永仁、Alife創辦人游適任、潮流藏家Bryant Chao，以及路易莎咖啡象山藝文中心主理人Jacky Y. Chen。詳細論壇時程表請見〈附表〉。
「台北開放平台」（Taipei Platform）由台北當代的合作夥伴共同策劃，包括：走路草農／藝團、典藏ARTouch、當代藝術新聞、花開、La Vie、SOYL所有、端傳媒、場外、鳳嬌催化室等，將於展會期間陸續舉辦10場工作坊，包括實驗性的表演活動以及讀者互動等項目。在飽覽世界級藝術傑作的現場，透過檔檔精心策畫的現場參與項目，邀請觀眾在其中奔馳想像、表現自己。場次資訊請參考官網頁面。
BMW與傑夫昆斯聯名鉅獻「THE 8 X JEFF KOONS」亞洲首站就在台北當代
美國知名藝術家傑夫昆斯（Jeff Koons）的大型氣球動物裝置色彩鮮艷，深受全球觀眾的喜愛，他以普普、觀念與俗艷巧妙融合的創作手法在當代藝術世界裡佔有一席之地。2022年，台北當代長期合作官方夥伴 BMW 與Jeff Koons共創生產全球限量99台「THE 8 X JEFF KOONS」。Jeff Koons以大膽奪目的視覺重新改造 THE 8 Gran Coupé 四門旗艦跑車，車款於台北當代現場搶先亞洲地區首度公開實體展出。
台北當代支持永續願景，今年特與重視天然食材、健康飲食的「小小樹食」合作，在飽覽世界藝術的同時，提供繽紛蔬食的五感體驗，以及安心的用餐空間。台北當代以最嚴謹態度，全面配合政府防疫規範，確實做好各項防疫措施，包括鼓勵電子票券、分流入場、確保各空間的社交距離等，以保障所有觀眾與參與者的健康與安全，確保入場者都能安心參觀與交流。更多活動詳情，請關注台北當代及各合作夥伴官網與社群媒體。
2022 TAIPEI DANGDAI台北當代藝術博覽會
公眾展期：2022／5／20－5／22 11:00－18:30
貴賓預展（憑邀請卡入場）：2022／5／19 14:00－17:00
開幕之夜（憑邀請卡或預購票入場）：2022／5／19 17:00－20:00
展覽地點：台北世貿中心一館（台北市信義路五段5號）